艺术设计系一名学生曾表达过这样的迷茫：“我不知道大一的我，该如何去把握生活，去操作每一个环节，只知道努力的学习，学我所不知的，学我所要学的。就这样，大一的上学期我走过来了，要说还没学到的东西那肯定是很多的，不能着急，但总觉得缺少了点什么重要的东西!”相信这是很多大一新生都存在的一种心态。而在这次《立体构成》课程结束的时候，看看学生们总结的学习体会，我们非常欣喜的发现很多学生对自己的专业学习有了崭新的认识。一年级上学期所安排的基础课程帮助他们巩固了素描、色彩等基本功，而下学期开设的《平面构成》、《立体构成》等课程又引导他们在学习上从相对迷茫慢慢走入理性思考，真正进入大学的学习状态。嘉庚学院坚持“以学生为中心，为他们提供一种主动参与、教学互动和突出各种能力培养的丰富的学习经历，为他们创造一种具有挑战性和富有教学成效的良好成长环境”，我们期待学生们和嘉庚学院一同成长！
以下是两名学生的学习体会以及他们通过对自己作品分析的一些收获。
作者：艺术设计系 陈鸥
未开始真正接触这门课程的时候，我仅仅是从字面来理解“立体构成”的含义，把它作为纯粹的立体物质组合形成的一组优美造型来理解，更确切地说就是把它归为雕塑之类的。
对老师布置第一次作业时提出的一些要求，我的第一感觉便是老师这分明是故意刁难嘛，限制条件如此之多，做出来的效果不呆板才怪呢！然而通过之后第一次杆件作品的评课，我深刻体会到：原来立体构成体现的是一种态势，不应该把生活中的物体造型照搬到作业之中；作业中要考虑杆件之间的联系，不同角度的光影效果等。也就是在作业的过程当中，我理解了老师提出严格限制的目的是为了让我们能专心从杆件的材质、光感、形状、横截面积、长度等因素来考虑杆件摆放之间的联系以及整体所呈现出来的一种态势。这才是该门课程的目的所在。
在整个课程的完成过程中，每一次作业从构思到实践都是无比重要和珍贵的，我一点点体会作业的过程，汲取经验，学着分析，不断尝试。例如图一、图二所示的作品，老师要求体现“积聚与扩散”，我尝试着用材料大小的对比来表现这种关系。大立方体给人厚重之感，在其一角分别粘上三个体积相差甚远的小立方体，来体现它们积聚于一点的感觉；在三个小立方体之上分别立着更小的立方体，可能首先让人感觉到突兀，但我的意图正是通过仅仅用一个点接触一个面的手法，来表现脱离、扩散的效果，与大立方体产生鲜明的对比。
这次课程的学习修正了许多过去我自以为是的观点，让我初步了解到：作品不能一味地追求其造型的优美，而应该用理性的思维来分析物体之间的关系。
作品说明：
主题：积聚与扩散
材质：楷纸
颜色：赭石
图一
图二
作者：艺术设计系 潘光凡
通过近一个月的学习，我对立体构成有了初步的了解与认识，不再觉得迷茫。现在分析前期的学习总的来说较为盲目，过分追寻一种具象化的造型，并没有对作业的要求进行深入的理解和研究。我现在的理解是立体构成应该是研究立体造型的方法以及立体形态构成的规则，它是有规律可循的，关键是你要去思考和认真研究每一样材料的本质属性。下面的作品的制作过程就是一个例子。
图三
图四
图五
图六
这是最后一个杆件作业。这次作业放宽了对杆件的截面、高低、大小以及排列方向的要求，也使我们有了自由发挥的空间。我所选用的是日常生活中最常用的筷子。因为它刚好有一圆一方两个截面，而且两个截面的过渡也很巧妙。我在排列时采用高低层次和错位相结合的渐变过程。从不同的角度来观看其投影效果，也是由直线到有层次的折线的变化过程。杆件的截断面我并没有刻意去修复，而是保留了筷子原有属性的自然形态，同时断层间也形成了一条弧线。这个作品得到同学们的认同，自己觉得偶然性挺大，也深受鼓舞。
上课时老师采用先让同学们自己介绍和评价自己的作品的教学方式，在这个过程中，大家都得到了不同程度的提高，也促进了学习上的交流，通过讨论能更好的学习来自别人的经验，弥补自己的不足，鉴赏眼光也较之前有所提高，这种教学方式让大家都得到很多的收获，赢得同学们的好评。
但这只是个开始，想要更好的学习这门课还必须投入更多的时间去学习和研究。
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